Líf og starf Ostrovsky. Skrefin og lögun af sköpun Ostrovsky

Aleksandr Nikolaevich Ostrovsky - hið fræga rússneska rithöfundur og leikskáld, haft veruleg áhrif á þróun Þjóðleikhúsið. Hann myndast nýjum skóla raunhæf leiki og skrifaði margar ótrúlegar verk. Þessi grein mun útlista helstu þrep sköpun Ostrovsky. Og mikilvægasta augnablik ferils hans.

barnæsku

Aleksandr Nikolaevich Ostrovsky, mynd sem er fram í þessari grein, var fæddur árið 1823, 31. mars, í Moskvu, á sviði Malaya Ordynka. Faðir hans - Nikolai Fedorovich - ólst upp í fjölskyldu prestsins, hann útskrifaðist frá Moskvu guðfræðileg Academy sjálft, þó ekki þjónað í kirkjunni. Hann varð dómstóll solicitor, stunda í atvinnuskyni og dómstóla málefni. Nikolai Fedorovich tókst hækkaði um stöðu titular ráðgjafa, og síðar (árið 1839) til að fá göfgi. Mömmu framtíð leikskáld - Savvina Lyubov Ivanovna - var dóttir Sexton. Hún dó þegar Alexander var aðeins sjö ára gamall. Fjölskyldan á sex börn vaxa upp Ostrowski. Nikolai Fedorovich gerði allt sem börn vaxa upp í velmegun og ágætis menntun. Nokkrum árum eftir Lyubov dauða hann giftist aftur. Konan hans fór að Emilia Andreevna bakgrunnur Ticino, Baroness dóttur sænska aðalsmaður. Börn eru mjög heppnir með stjúpmóður minni: Hún var fær til finna nálgun við þá og hélt áfram að taka þátt í námi sínu.

æsku

Aleksandr Nikolaevich Ostrovsky eyddi æsku sinni í hjarta Zamoskvorechye. Faðir hans var mjög gott bókasafn, að þakka þar sem drengurinn snemma kynni við bókmenntir rússneskra rithöfunda og fann penchant fyrir að skrifa. Hins vegar faðir sá drenginn aðeins lögfræðingur. Því árið 1835, Alexander var sendur til fyrsta Moskvu skóla, eftir að læra að hann var nemandi við Moskvuháskóla. Hins vegar að fá í lögfræði frá Ostrovsky ekki ná árangri. Hann deildu með kennara og fór í háskóla. Á ráðgjöf föður Alexanders fór að þjóna í dómi Clerk og unnið í þessari stöðu fyrir nokkrum árum.

penni próf

En Alexander skildi ekki eftir tilraunir til að sanna sig í sviði bókmennta. Í fyrstu leikritum hans að hann hélt accusatory, "siðferðilega og félagslega" stefnu. Fyrstu verk Ostrovsky voru birtar í nýju hefti, "Moscow City tíðindum", árið 1847. Þetta voru teikningum fyrir gamanleik "Missti skuldara" og ritgerð "Skýringar Zamoskvoreche búsettur." Undir birtingu merkir "stafinn A. O "og" D. G. "Sú staðreynd að ákveðin Dmitry Gorev boðið unga leikskáld samvinnu. Það hefur ekki flutt á skrifa einn af tjöldin, en síðar varð hann fyrir Ostrovsky uppspretta miklum vandræðum. Sumir úrtölumenn þá sakaður um ritstuldur leikskáld. Í framtíðinni, frá pennanum Alexander II verður sleppt mikið af frábærum leikrit, og enginn þorir að efast hæfileika sína. Næst verður lýst í smáatriðum í lífi og starfi Ostrovsky. Taflan hér að neðan mun systematize upplýsingarnar.

Fyrsti árangur

Hvenær gerðist þetta? Vinsælast sköpun Ostrovsky berast eftir birtingu í 1850 gamanleikur "fólk hans - eru taldir". Þessi vinna olli hagstæð umfjöllun í bókmennta hringi. Ivan Goncharov og leika N. V. Gogol gaf jákvætt mat. Hins vegar í þessu tunnu af hunangi og fékk glæsilega fljúga í smyrsl. Áhrifamiklir Moscow kaupmenn, gremju á bekknum kvartað til æðri yfirvalda á áræði leikritaskáld. Leikritið var bönnuð í mótun, höfundur var rekinn úr embætti og sett undir ströngu eftirlit lögreglu. Og það gerðist á persónulegu röð Emperor Nicholas fyrsta. Eftirlit var afnumin fyrr uppi á hásætinu, Emperor Alexander II. A gamanleikur leikhús áhorfendur sáu aðeins í 1861, eftir að lyfta á bann við mótun þess.

snemma leikur

Snemma Works A. N. Ostrovskogo var eftirlitslaus, verk voru birtar aðallega í "Moskvityanin" tímarit. Leikskáld virkan samstarfi við þessu hefti og sem gagnrýnandi og ritstjóri í 1850-1851 ár. Undir áhrifum "unga ritstjórn" tímaritið og helstu ideologist þessa hrings, AA Grigoriev, Alexander skrifaði leikritið "Fátækt er enginn glæpur," "vera í eigin sleðann þinn", "lifa ekki eins og þú vildi eins og til." Þemu sköpunargáfu Ostrovsky á þessu tímabili - á idealization á rutt rússneskra fornu siði og hefðir. Þessi viðhorf eru örlítið þögguð accusatory pathos af höfundinum. Hins vegar, í verkum þessarar lotu hefur aukið stórkostlegar færni Alexander Nikolayevich. leikur hans hafa orðið frægur og vinsæll.

Samstarf við "nútíma"

Byrjun frá 1853, tímabil þrjátíu ár, Alexander Nikolayevich spilar hvert skipti sem sést á Maly (í Moskvu) og Alexandrinsky (í Pétursborg) leikhúsum. Síðan 1856, að vinna Ostrovsky eru reglulega fjallað í tímaritinu "Contemporary" (prentuð verk). Á umróts í landinu (áður afnám serfdom í 1861), verk skáldsins varð aftur accusatory brún. Í leikritinu "Á undarlegan veislu timburmenn" rithöfundur hefur skapað mikla mynd Bruskova Titus Titych sem felast gróft og dökk gildi innlendra despotism. Hér í fyrsta sinn hljómaði orðið "Tyrant", festa síðar fyrir alla galleríinu stafi Ostrovsky. Í gamanleikur "A Arðbær Post" varð norm gys prodazhnichestvo embættismenn. Drama "The Nemandi" var lifandi mótmæli gegn ofbeldi gegn einstaklingi. Það verður lýst hér á eftir og hitt skref Ostrowski list. En efst afrek á þessu tímabili bókmennta starfsemi hans var félags-sálfræðileg leiklist "Þrumuveður".

"The Storm"

Í þessum leik, "BYTOVIK" Ostrovsky máluð daufa andrúmsloft smábæ með hræsni sinni, grimmd, sem sjálfsögð yfirvald "eldri" og ríkur. The andstæða milli ófullkomna heimi fólki Alexander táknar spennandi mynd af Volga náttúrunni. Myndin af Catherine notaði hana hörmulega fegurð og ljótan þokka. Þrumuveður táknar andlega rugl heroine, og á sama tíma táknar byrði ótta, þar sem venjulegt fólk býr til frambúðar. Ríki blinda hlýðni að eyðast af Ostrovsky, tveir kraftar: skynsemi, sem prédikar í leiknum Kuligin og hreint sál Katerina. Í sínu "ljósgeisli í myrkrinu" Dob Gagnrýnandi túlka mynd af aðalpersónunni sem tákn um mótmæli djúpt, smám gjalddaga í landinu.

Með þessu leik mikið að unattainable hæð sköpun Ostrovsky. "The Storm" Alexander Nikolayevich gerði frægasta og dá rússnesku leikskáld.

sögulegar ástæður

Í seinni hluta 1860s, Alexander byrjaði að læra sögu Tími Troubles. Hann byrjaði að vinna í samræmi við vel þekkt sagnfræðingur og félagslega aktívisti Nikolai Ivanovich Kostomarov. Byggt á rannsókn á heimildum alvarleg leikskáld það var búið með röð af sögulegum verkum: "Dmitry The Pretender og Vasily Shumsky," "Kozma Minin Zaharich-Sukhoruk", "Tushino". Vandamál rússneska sögu var lýst Ostrowski snjall og áreiðanlegur.

önnur leikur

Alexander var enn trúr uppáhalds efni hans. Í 1860s skrifaði hann fjölda "daglegur" sjónleikur og leikrit. Meðal þeirra: "Mikil Days", "Abyss", "Jokers". Þessi verk eru tryggðar þegar fundið varasöm rithöfundur. Frá því seint 1860s vinna Ostrovskogo er að upplifa tímabil virkri þróun. Í leiklist hans birtast myndir og þemu "nýju" koma frá umbætur Rússland: umboð, kaupendur, degenerate rutt moneybags og "Europeanized" kaupmenn. Alexander búið ljómandi röð satirical gamanmyndum, rýfur tálsýn eftir umbætur borgara, "Easy Money", "Hot Heart", "Wolves og sauðfé", "Forest". Moral tilvalið leikskáld eru hrein sál, göfugt fólk: Paracha af "heitt hjarta" Aksyusha af "skóga". Ostrovsky framsetning á tilgang lífsins, hamingju og skyldu felst í leikritinu "Labor Brauð". Næstum allar verk Alexander II, skrifað árið 1870, birt í "Skýringar á föðurlandið".

"Snow Maiden"

Tilkoma þessarar vers Leikritið var alveg af handahófi. Lítil leikhús árið 1873 var lokað fyrir viðgerðir. leikarar hans flutti inn í byggingu Bolshoi Theatre. Í þessu sambandi skal framkvæmdastjórnin á Moskvu Imperial Theaters Management ákvað að búa til sýningu sem þrír af Troupe verður að taka þátt: Opera, ballett og leiklist. Skrifaðu svipað stykki tók Aleksandr Nikolaevich Ostrovsky. "Snow Maiden" var skrifuð af leikskáld á mjög skömmum tíma. Grundvöllur fyrir höfundinn tók söguna um rússneska þjóðsaga. Þó að vinna á leik, er hann valdi vandlega mál ljóðum, samráð við Fornleifafræðingar, sagnfræðingar, fræðimenn í fornöld. Tónlist samið fyrir leik á unga P. I. Chaykovsky. Leikritið var frumsýnt í 1873, 11. maí, á stigi Bolshoi Theatre. K. S. Stanislavsky talaði um "Snow Maiden" sem ævintýri, draumi, sagði í hárri og stórkostlegt ljóð. Hann sagði að raunsæis og BYTOVIK Ostrovsky skrifaði þetta leikrit eins og ef fyrr þá engan áhuga, nema fyrir hreina rómantík og ljóð.

Vinna á undanförnum árum,

Á þessu tímabili, Ostrovsky skrifaði veruleg félagsleg og sálfræðileg gamanleikur og leiklist. Þeir segja hörmulega örlög lúmskur skilningi bráðgerra kvenna í tortrygginn og sjálf-áhuga heimi, "og hæfileikar During", "brúður". Hér leikskáldið þróað nýja tækni við leikrænni tjáningu, búist verkið Antona CHEHOVA. Varðveita einkenni leiklist hennar, Alexander reynt að átta sig á "greindur fínt gamanleikur" "innri baráttu" hetjur.

útivist

Árið 1866, Alexander stofnaði fræga Artistic Circle. Hann gaf síðan Moskvu Stage marga hæfileikaríka leikara. Við heimsóttum Ostrovsky DV Grigorovich, Ivan Goncharov, I. S. Turgenev, P. M. Sadovsky, AF Pisemsky, G. N. Fedotova, M. E. Ermolova, P. I. Chaykovsky , L. N. Tolstoy, ME Saltykov-Shchedrin, IE Turchaninov.

Árið 1874 var búið Society rússneskra rithöfunda og stórkostlegar ópera tónskálda í Rússlandi. Association formaður Aleksandr Nikolaevich Ostrovsky var valinn. Myndir af fræga opinberra mynd var vitað að sérhver aðdáandi sviðslista í Rússlandi. Reformer var alveg tilraun til leikhús stjórnun löggjöf var endurskoðuð í hag listamanna, og þannig verulega bæta fjárhagslega og félagslega stöðu þeirra.

Árið 1885, Alexander var skipaður yfirmaður hluta efnisskrá leikhúsum í Moskvu og varð yfirmaður leiklist skóla.

leikhús Ostrovsky

Aleksandra Ostrovskogo sköpun er órjúfanlega tengd við myndun rússneska leikhús í nútíma skilningi þess. Leikskáld og höfundur hefur tekist að búa til eigin leikhús skóla hans og allt hugtakið sérstaka stigun á leiksýningar.

Lögun af sköpun Ostrovsky leikhúsi eru skortur á náttúru gegn leiklist og erfiðustu aðstæður í leik aðgerð. Í verkum Alexander Nikolayevich komið venjulegum atburðum með venjulegt fólk.

Helstu hugmyndir umbætur:

• Leikhúsið skal byggjast á samningum (kynna ósýnilega "fjórða vegginn" sem skilur að áhorfendur frá leikara);
• þegar setja Spilunarhlutfall ætti ekki að vera á vel þekktum leikara, og á liðið að skilja hvor aðra listamenn;
• óum- samskipti leikarar tungumálið: einkenni tal ætti að tjá næstum allar persónurnar sem eru í leikritinu;
• fólk kemur í leikhús til að horfa á leikinn af leikurum, ekki í því skyni að kynnast leika - þeir geta lesið það á heima.

Hugmyndir sem komu upp með rithöfundurinn Ostrovskiy Aleksandr Nikolaevich, var síðan breytt M. A. Bulgakovym og K. S. Stanislavskim.

Einkalíf

Einkalíf á leikskáld var ekki síður áhugavert en bókmenntaverk hans. Í staðfestri sambúð með einfaldri lægra miðstétt konu sem hann bjó í næstum tuttugu ár Ostrovskiy Aleksandr Nikolaevich. Áhugaverðar staðreyndir og upplýsingar um hjónabandi rithöfundur og fyrri konu hans espa enn vísindamenn.

Árið 1847, í St. Nicholas Vorobinovskom sundið við hliðina á húsinu þar sem hann bjó Ostrovsky, settist hann með þrettán ára systur hans, ung stúlka - Agafya Ivanovna. Hún hafði enga fjölskyldu, enga vini. Enginn veit hvar hún hitti Aleksandrom Nikolaevichem. Hins vegar, í 1848 ungmennin átti son, Alex. Fyrir barnauppeldi aðstæður það var ekki, svo að drengurinn var settur tímabundið í munaðarleysingjahæli. Faðir Ostrowski var hræðilega reiður að sonur hans ekki aðeins kastaði virtu háskóla, heldur einnig í tengslum við einfaldri lægri miðstétt kona sem býr í hverfinu.

Hins vegar Alexander birtist staðfesta og þegar faðir hans og stjúpmóðir fór nýlega keypt eign Shchelykovo í Kostroma héraði, settist við Agafya Ivanovna í timburhús.

Rithöfundur og ethnographer SV Maksimov gríni kallað fyrri konu sína Ostrovsky "Eiginkona Martha seðlabankastjóra," vegna þess að það var nærri rithöfundur í tímum alvarlega fátækt og grundvallarþjónustu. Ostrovsky vinir Agafia Ivanovna einkennist eins og maður í eðli sínu er mjög snjall og hjarta. Það er merkilegt vissi hegðun og siði lífsins kaupskip og hafði alger áhrif á starf Ostrovsky. Alexander samráð oft við hana um sköpun verka sinna. Að auki, Agafya Ivanovna var yndislegt og velkominn hostess. En opinber hjónaband með Ostrovsky hennar ekki út jafnvel eftir dauða föður síns. Öll börn fædd á þessu stéttarfélagi, lést mjög ungur, aðeins elsta, Alex, í stuttu máli upplifað móður.

Með tímanum, Ostrovsky hafði önnur áhugamál. Hann var ástríðufullur í ást með Lyubov Pavlovnu Kositsky-Nikulin, sem lék Catherine á frumsýningu "Storm" árið 1859. Fljótlega þó, það var persónuleg brot: leikkonan kastaði leikskáld til ríka kaupmanni.

Þá Alexander Nikolayevich var samskipti við unga listamanni Vasilyeva-Bakhmet'eva. Agafya Ivanovna vissi um það, en skörulega bar kross sinn og tókst að halda sjálfsvirðingu Ostrovsky. Hún lést árið 1867, 6. mars, eftir langa veikindi. Alexander skildi ekki eftir hvílu hennar til enda. The grafreit fyrsta kona Ostrovsky óþekkt.

Tveimur árum síðar giftist hann leikskáld-Bakhmet'eva Vasilyeva, sem ól honum tvær dætur og fjóra syni. Með þessari konu Alexander bjó til dauðadags.

rithöfundur Death

The spenntur félagslega og skapandi starfsemi gæti ekki haft áhrif á heilsu rithöfundur. Þar að auki, þrátt fyrir góða safni leikrit og með árlegri lífeyri $ 3000 reiðufé Alexander Nikolayevich skorti alltaf. Klárast stöðug áhyggjur, líkaminn rithöfundur endanum mistókst. Árið 1886, 2. júní, rithöfundur lést í búi hans Shchelykovo nálægt Kostroma. Emperor Alexander III veitt útför leikskáld 3000 rúblur. Að auki, ekkju rithöfundarins, setti hann lífeyri að upphæð 3 þúsund rúblur, og í menntun barna Ostrowski - jafnvel 2400 rúblur á ári.

tímaröð

Líf og sköpun Ostrovsky má stuttlega birt í tímaröð töflu.

Slíkir atburðir voru full af lífi og sköpun Ostrovsky. Tafla sem auðkennir meiriháttar atvik í lífi rithöfundarins, mun hjálpa til við að skilja betur ævisögu hans. Drama Arfleifð Alexander Nikolayevich overemphasized. Little Theater enn þegar líf mikill listamaður kom til að vera kölluð "heima Ostrovsky," og það segir mikið. Creativity Ostrovsky, stutt lýsing sem er sett fram í þessari grein, það er nauðsynlegt að læra það í smáatriðum.