Mál Giltburga Boris Tchaikovsky Competition.

Í aldri tækniframfara oft byrja að hugsa um hversu vel allt það sama, að það eru TV, internet og aðrar miðlunarleiðir og hvernig fólk fékk af án þeirra áður. Til dæmis, deilt Tchaikovsky Competition milli Pétursborg og Moskvu - en að því gefnu netinu útvarpsþáttur framúrskarandi gæðum, þannig að þeir sem vilja hlusta á keppendur geta haldið utan um sýningar þeirra, án þess að fara heim. Hér ég fylgja fréttir af keppni sem kallast foreldra í tölvunni, þegar síða birtist myndband með tímatakan umferð. Á litlum bút það spurðist að þátttakendur séu vel undirbúin, en einn af þeim, Israeli píanóleikarinn Boris Giltburg sérstaklega vakið athygli. Árangur hans var mjög frábrugðin öðrum: Tónlistin talaði, spila á píanó, og það kom í listamaður byrjaði að höfða til hlustanda. Eftir fyrstu umferð þessa skoðun, og ef breytt, er það aðeins til hins betra.
Ótrúlega borin Bach Chaconne (st. Busoni). Píanóleikari erfiðara en öðrum hljóðfæraleikurum gegn Bach stíl: verk hans eru ekki hönnuð fyrir nútíma píanó, lágmarks magn af leiðbeiningum höfundarrétti. Við túlkun Clavier virkar oftast byggt á þeirri meginreglu lýst er í Schweitzer, t. E. leitast við að "bera kennsl á náttúrulegt og monumental línur sem ætti sér í öllum plasticity hennar birtast áður en hlustandi" án "Variegated og fyndinn breyting dynamic blæbrigði" sem er, .e. mið af því formi. "Við þurfum að finna þessa byggingu leik, til að fara framhjá það á réttan hátt. Annars handahófskennt skilningur, unwittingly raska hugmynd um tónskáld. " Í Giltburga köflum formi það er merkt ekki bara að skipta um gangverki og breyting á ástandi (td sálfræði áreiðanleika, subtly breyting varð þegar aftur til moll eftir Majeure þættinum Chacon). En á sama tíma, hversu mikið var flutt til mismunandi tónum og blæbrigði í þessum kafla! Engin furða Bach sembal valinn í clavichord: clavichord leyfa slíkum blæbrigði. Aðili uppáhalds hljóðfæri Bach, í eðli sínu mikið tól öflugt og tónal svið. Kannski svo árangur þýddi Schweitzer þegar hann skrifaði: "tónlist Bachs - Gothic. Rétt eins og aðalskipulagi vex úr einföldum mótíf, þróað ekki stífur línum, en glæsileiki af upplýsingum, og aðeins ef það gefur til kynna, þegar þú kemur í raun til lífsins alla smá þætti, og auk leika Bach áhrif á hlustandi, ef verktakinn afhent sama skýrt og skær helstu línur og upplýsingar "(Schweitzer, p.257).
Amazing var flutt Tchaikovsky, hljóðið sjálft flytja eðli leikrit; "Little Red Riding Hood" hlustað í einum anda, gjósa nánir ættingjar Gopak Musorgskii (frá "Lög og dönsum dauða") í hækkandi spennu gefið af frumefni tegund. Form, hljóð, tegund - eru öll beint til skýrleika hugmynd frá upphafi til enda.
Corto muna orð: "The mikilvægur hlutur - að gefa frjáls taumur að ímyndun, með tilvísun til-skapa verkið. Þetta er túlkun. " Verk sem spilað Giltburg höfum við heyrt af mörgum píanóleikurum, en sannfærandi túlkun - er ekki "hvernig á að" og ekki "að skara fram úr", eins og heilbrigður eins og það er. Í frammistöðu hans á slíkum verkum hafa heyrst, eru þeir ekki brenglast í "skilning sinn". Sem afleiðing, the fullkominn högg í Allegretto Moderato taktur í úrslitaleik "Aurora", afbrigði sem eins mikið og sýningar. Valdar Giltburgom náttúrulega hlutfall, er það ekki bara taktur sem tilgreint er í upphafi sónötu, og sá sem krefst tónlist hennar, sem mun heyrast allar upplýsingar, og greinilega frá upphafi til enda söguþráð. Það var athyglisvert að hlusta á útgáfu með skýringum í höndum þeirra, vegna þess að þeir fylgja fyrirmælum höfundar ásamt fersku skynjun þeirra. "The nýlega búin að vinna," segir píanóleikarinn finnur nýjan lit fyrir það. Það er túlkun, ekki endurgerð af textanum með tölvu nákvæmni.
Boris Giltburg öðruvísi ekki bara frá öðrum keppendum. Tónlist talar hér, anda - í stuttu máli, hann bjó. Þú grípa sjálfur að hugsa um að ekki fylgja yfirferð ljómandi keyrð, og þú veist hvað er píanóleikari. Leika eins og sögu. Slík píanóleikurum var ekki löngu síðan. Chopin að sumir lærisveina hans í skýringum setja greinarmerki, sem gefur til kynna að það er tungumál af tónlist sem þú vilt heyra og skilja.
... Í aldri tækniframfara oft heyra að sagan af píanó lýkur með tilkomu nýrra tækja. Við þetta getur bara sagt að svo lengi sem það eru píanóleikurum, mun lifa list píanóleik.