"Demon" Vrubel - ljómandi sköpun tímum. Demon þema í verkum Mihaila Vrubelya

Sama hversu sorglegt að segja, en margir menn snillingur á ævi hans voru ekki þegið. getum við gert úr sögubækurnar, að fortíðin var alveg veikur og nokkuð villt. Svo mikið af arkitekta, listamenn, heimspekinga og rithöfunda voru dæmi um borgara skammar. Sumir þeirra voru teknir, aðrir voru pyndaðir, og sumir hafa horfið með öllu. Hins vegar, eftir dauða þeirra, allt hefur breyst verulega. Og "óhreinindi", eins og þeir kölluðu fólk í vinnu hæfileikaríku einstaklinga, í dag sem vísað er til eins og sönnum meistaraverk, sem virðist vera eða sem geta ekki efni á að endurtaka. Verkin eru dáðist, andríkur, og stundum einfaldlega getur ekki tekið augun af slíkri fullkomnun.

Mikhail Vrubel - listamaður á nítjándu og tuttugustu öld

5 (17) í mars 1856 í framkvæmdastjórn liðsforingi fjölskyldan fæddist lítið Mikhail Vrubel. Innan fárra áratuga hefur orðið frægur um rússneska heimsveldinu, og á mismunandi tegundir af list. A hæfileikaríkur maður hefur sýnt framúrskarandi árangur í grafík, málverk, skreytingar skúlptúr og leikhús. Það var multi-faceted maður sem aldrei hvílir á laurels þess. Hann hefur gefið heiminum ósamþykkt murals, skreytingar spjöldum, dásamlegt málverk og bók myndskreytingar. Vrubel talinn mjög flókið manneskju og listamaður. Þó að ekki allir myndu vera fær um að unravel kjarna af málverkum hans eða skilja merkingu línur af verkum hans.

Frá barnæsku, Michael viljað teikna og njóta heillandi landslag allt í kring. Þegar hann var átján ára gamall, faðir hans ákvað að ungi maðurinn ætti að slá lagadeildar St Petersburg University. Þó Michael var alveg sama um þetta vísindi og fór í skólann bara vegna vilja Vrubel, eldri. Hann var hrifinn af heimspeki Kant, sótti sýningar, falla í ást með heimabíóið leikkonum rífast um list og stöðugt dró. Allt sem kom að honum, fljótlega birtist á striga.

Lífi mikill listamaður

sköpun Vrubel er oft í tengslum við 1880. Á þessu tímabili, Michael stundaði nám við Imperial Academy of Arts og búið fyrstu meistaraverk sín. Allir kennarar hafa séð forystu og ágæti piltinn yfir lærisveinanna. Fyrstu vatnslitamyndir, sem sigruðu alla Academy, varð "Piruyuschuyu Rm" og "Kynning á musterinu." Það er í æðri menntun voru sýnilegar breytingar á unga manninn. Frá ábyrgðarlaus, rok drengur hann var hæfileikaríkur og sterkur maður. Málverk MA Vrubel svo töfra prófessorar og gestum Akademíunni, að eftir smá stund prófessor Prakhov boðið Michael Kiev. Hann bauð honum að vinna á endurreisn kirkju St Cyril er. Wrobel, aftur á móti, samþykkt og byrjaði að mála táknum. Hann hefur skapað áður óþekkta murals, lýsa Virgin og barnsins, Cyril, og Aþanasíus Krists.

Að auki, mikill listamaður gerði uppdrætti ætlaðar til endurreisn dómkirkjunnar. Í the endir, Michael vann í Kiev í um fimm ár og hefur orðið miklu vitrari, erfiðara og þróað hæfileika sína í næsta áfanga vinnu. Eftir 1889, listamaðurinn breytti verk hans, sem er aðeins mynd, sem er oft almennt vísað til sem "The Demon Vrubel".

Frekari vinna á sviði myndlistar

Um þremur árum mikill listamaður að gera listir og handverk. Þetta tímabil er kallað Abramtsevo. Í stuttu máli lýsa starfi Mihaila Vrubelya mögulega fyrir eftirfarandi árangri: þeir skaga Mammoth framhlið hússins var reist og skúlptúr "Gríma af ljóni."

Engu að síður, fyrir mörgum málverk - þetta er helsta svæðið sem hann vann Mikhail Vrubel. Verk hans hafa djúpa tilfinningu sem allir túlka þær á annan hátt. A hæfileikaríkur listamaður greitt aldrei neina athygli á umfangi og reglum, sem hann skapaði og náð sannarlega framúrskarandi árangur. Michael í ár æsku þegar óhætt falið mikið verkefni, sem viðskiptavinir höfðu trú á lúxus og fljótur framkvæmd þeirra.

Vrubel vann með bestu meistarar í iðn sinni og arkitekta, þar á meðal stendur út Fedor Shekhtel. Saman voru þeir út þekkta höfðingjasetur Savvy Morozova. Það skal tekið fram að Michael tóku einnig þátt í sýningum, þátt í hönnun á frammistöðu og einn fór jafnvel á ferð með Troupe Rússneska einkaaðila óperunnar Mamontov.

Mikhail Vrubel elskaði verk Lermontov, auk andlega heiminn og líf átrúnaðargoð hans. Hann reyndi að líkja eftir honum og stundum til að tjá tilfinningar taivshiesya í sál hans á striga málverkið einstök hennar. Mihail Aleksandrovich var sterkur persónuleiki og reynt að gefa hverjum starfi sínu harmleikur, seiglu. Þessi mynd af "Demon" Vrubel tókst sameinar eiginleika rómantíkin, depurð og tvíræðni. Margir unnendur list reyndi að útskýra hvað er þetta mynd, hvað er merking hún ber, og það vildi gefa höfund þessara höggum.

"Demon" Málverk

"Demon" Vrubel - mynd af þessum harmleik, sem enn afneitar illt. The GIST það er að göfugt maður stendur fyrir hlið gott, en getur ekki gert neitt við öfl myrkursins. Evil enn vinnur, það togar í valdalaus og stýrir þeim fyrir eigingirni, viðbjóðslegar tilgangi. Hér, margir rithöfundar draga hliðstæðu milli Lermontov og Vrubel. Fyrsti Demon - þetta er ekki skapari illa, en aðeins að afkvæmi hans, og Mihail Aleksandrovich er vel kunnugt. Hann reynir að sýna andstæða af litum á striga, þannig að allir sem sáu myndina í stað og skilyrðislaust ljóst þar sem illa, og þar gott. Teknar, athugaðu að við að "Demon" Vrubel - það er ekki ekkert annað en baráttu milli tveggja herja: ljós og myrkur. Auðvitað, allir ákveður að öflug og sumir halda því fram að höfundur favors við öfl myrkursins.

Athugaðu að hetjan er heldur ekki hræða, missti manninn. Hann er sterkur, öflugur, öruggur og atburðir munu hafa ekkert val. Hetjan verður hugleiða hvað er að gerast. Frá þessu verður það máttvana (auðkenndar með stöðu þar sem hann situr, - faðmast hné hennar). Maðurinn vill ekki vera á þessum stað, en hann hefur ekkert val, og hann vakir eins og það er djöfull. Vrubel segja, sérstaklega málað mynd á þröngum striga. Svo hann subconsciously ekki gefa mikið pláss til ills, það er, illi andinn náið, og frá þessu það er jafnvel meira ógnvekjandi. Auðvitað, máttur hans er tamin, þjappað. Þetta má sjá á myndinni á vöðvum, líkamsstöðu og svipbrigði af hetju. Hann var þreyttur, örmagna, þunglyndi ... En samt Vrubel gerir það tilvalið fullkomna okkar maður.

Kjarni "Demon" í verkum Vrubel

Söguþráðurinn, sem er máluð Vrubel ( "Sitjandi Demon"), fjallar um þreytu hans og hjálparleysi. Engu að síður, höfundur lífgar mynd af kristalla sem Sparkle í garb hetja í bláum og bláum litum. Þú getur einnig séð töfrandi landslag sem sumir kunna að virðast undarlegt, en það er fegurð það. Á heildina litið er myndin "Demon" Vrubel fyllt með gulli, rautt, fjólublátt og bláum tónum sem gefa það allt öðruvísi útlit í mismunandi birtuskilyrðum. Starf Mikhail Aleksandrovich undirstrikar skýrt fram mikilvægi og fegurð söguhetjan. Demon, þó skelfilegur, öflugur, en samt lítur ágætur.

Mikilvægasti hlutur, ef svo má segja, kjarninn málverksins liggur í skilningi þess. Og það er þetta: a Demon - tákn flókið, rangláta, raunheimum sem er að hrynja og fara aftur sem og mósaík. Það er ótti við fólk í dag og á morgun, sem getur ekki fundið leið í lífinu, þar sem það er illt og hatur. Lýsing málverk Wrubel "Demon" er að finna í ýmsum heimildum og verðmæti myndarinnar verða meðhöndluð eins mismunandi. En flestir vísindamenn telja að höfundur vildi flytja sorg, kvíða, sem er samtvinnuð með sorg og þunglyndi, umhyggju fyrir mannkyninu og áframhaldandi tilvist hennar. Slík var þema málverk listamannsins, í þá átt, vann hann síðustu ár hans sköpun. Ef til vill, því Vrubel málverk er talinn einn af mest erfitt, að einhverju leyti, grimmur, en sanngjörn og snerta. Verk hans eru sláandi dýpt og frumleika; skilful blanda af litum og bakgrunni.

Saga af "Demon" málverk

Verkið, sem var skrifuð af Vrubel ( "Sitjandi Demon"), var stofnað árið 1891. Vinna fram eftir Mihail Aleksandrovich Lermontov rannsakað í smáatriðum vinnu. Sumir af verkum hans, dró hann frábæra myndir, einn af þeim, og illi andinn var lýst. Skissa var stofnað í 1890 og nákvæmlega 12 mánaða vinnu hefur verið lokið. Aðeins árið 1917 var málverkið slegið safnið. Eftir smá stund byrjaði hún að vekja athygli, og í dag er talið meistaraverk. Og svo, innblásin af ljóði Lermontov kom í ljós málverk "The Demon". Að auki, Vrubel skrifaði einnig mörg kraftaverk sem tengjast þessari blokk. Hvað er óvart er að mismunur á ritun þeirra - níu ár. Enginn veit hvað olli resumption vinnu, en málverkið "Sitjandi Demon" var ekki það síðasta. Það var eftir nýju starfi. Árið 1899, nákvæmlega níu ár, var kynnt eitt meistaraverk sem búið Vrubel - ". Demon fljúgandi"

Þessi vinna olli ýmsar tilfinningar í fólki. Málverkið var lokið þessari frumgerð sem bæta teikna kerfi. Það var einnig lýst Aðalpersónan, en með vængi. Þannig höfundur vildi flytja sem smám hreint sál tekin af illum og illum öndum. Illi andinn er lýst á striga er alveg ljóst, en á sama tíma óskýr. Hann reynir að eta hetja, sem hefur þegar hafið boð hans. Thread langan tíma til að bæta sköpun þeirra, er stöðugt tinkering með sumir af the lögun af the mynstur. Það er mikilvægt að Vrubel skilja nákvæmlega hver illi andinn. Það er talið að djöfullinn - a Horned, sviksemi veru, fær um að fá mann til að hlið hans. Eins og fyrir púka - það er orkan sem hægt er að fanga sál. Það er svart, sem fordæmir mann til eilífa baráttu sem ekki enda annaðhvort á himni eða jörð. Það er þetta og langar að flytja til almennings Vrubel. "Demon fljúgandi" - neikvæð persóna, sem gerir það erfitt fyrir fólk að sýna viljastyrk og vera á góðu hliðar, það er, að vera sanngjarn, heiðarlegur, hreinn hugur og hjarta.

Demon beygð

Frá the vinsæll röð verka sem varið er til ljóð Lermontov, einnig stendur út málverkið "Demon beygð". Vrubel lauk því árið 1902, og hún var síðast í greininni. Verkið er gert í olíu á striga. Í bakgrunni höfundur tók á hálendinu, sem birtist í The Scarlet sólsetur. Á það sem þú getur séð á þröngum reikna andann eins samloka milli ramma geislar. Aldrei áður hefur listamaðurinn unnið á málverkum hans svo ástríðufullur og með svo þráhyggja. Demon beygð - er embodiment af illsku og fegurð á sama tíma. Þó að vinna á myndinni, Mihail Aleksandrovich spillis sig. Hann reyndi að sýna hið ómögulega, reynt að sýna leiklist og átök tilveru. andlit Vrubel í vinnunni var stöðugt að breytast, eins og hann hafði séð nýja brot af myndinni, glataður og rugla í minni hans. Stundum listamaðurinn gæti jafnvel gráta á vefnum, svo mikið að hann fann hana. Hvað er óvart er að Lermontov skrifaði sex útgáfur af ljóði sínu og hélt að enginn þeirra getur talist lokið. Hann var að leita að því sem var ekki, leitaði hann að segja til lesandi hvað hann vissi ekki fyrr en í lok. Í kringum það sama gerðist við Vrubel. Hann langaði til að teikna eitthvað sem hafði ekki hugmynd um, og í hvert skipti, eftir að klára að mála, listamaðurinn fann ónákvæmni og reynt að leiðrétta þau.

Í staðreynd, the ímynd illa er oft að finna í verkum, sem kynnti heiminn til Vrubel. Lýsing mynd "Demon beygð" sjóða niður til þess að í lok söguhetjan vinnur illum öndum. Með öðrum orðum, allir geta berjast fyrir sig og stöðugt vinna á sig, bæta færni sína, þróa og uppbyggjandi innri veröld hans. Þannig Mihail Aleksandrovich gaf álit sitt um demon og allt illt í heiminum: það er hægt að vinna, og jafnvel að berjast það?

Málverk "Demon beygð" Vrubel máluð í einstaka stíl: með kristal andlit, íbúð högg sem hafa verið keyrð með stiku hníf.

í mikill listamaður sjúkdómur

Því miður, the "Demon" Vrubel ekki koma neitt gott til listamannsins. Hann er svo innilega imbued með það, samúð til allra þeirra á vettvangi, að hugsa um lífið og aðra heimspekilegum hlutum sem smám saman fór að vera glataður í raun. Í síðasta mynd Vrubel - "Demon beygð" (síðasta í röð skrifuð fyrir ljóð Lermontov er) - var í Moskvu galleríinu og var tilbúinn fyrir sýninguna. Á hverjum morgni, listamaðurinn kom aftur og leiðrétta upplýsingar um störf þeirra. Sumir telja að það væri eiginleiki sem varð frægur Mikhail Vrubel: málverk hans hafa verið hugsað út í minnstu smáatriði, svo voru fullkomin.

Á ritun höfundar nærliggjandi meira og meira sannfærður um að hann hefði geðröskun. Litlu síðar, greining var staðfest. Vrubel var tekin í geðrænum sjúkrahúsi og viss fjölskyldu sinni sem hann er í stöðu oflæti spennu. Gögn um versnandi heilsu hans var staðfest. Mihail Aleksandrovich sagði einu sinni að hann væri Kristur, heimti hann til að vera Pushkin; stundum heyrt raddir. Sem afleiðing af könnun kom í ljós að taugakerfið er brotinn listamaður.

Vrubel veiktist árið 1902. Þar af leiðandi var hann greindur með háskólastigi sárasótt. Höfundur haga sér mjög undarlega á þessum árum. Fyrst skaltu finna sjúkdóma, var hann sendur á sjúkrahúsið Svava-Mogilevicha þá fluttur til Serba sjúkrahús síðar send Usoltsev. Hvers vegna er þetta að gerast? Þetta er vegna þess að meðferðin hafi ekki hjálpað Vrubel, þvert á móti, ástand versnað, og hann varð svo ofbeldisfull að það hélt varla fjóra hjúkrunarfræðinga. Eftir þrjú ár, breytingar á jákvæðan hátt ekki gerast, að sjúkdómurinn versnað. Á þeim tíma, sjón listamannsins versnaði hratt og hann næstum gat ekki skrifað, sem jafngildir aflimun á höndum og fótum. Hins vegar Mihail Aleksandrovich var fær til að ljúka mynd Bryusov, þá alveg blindur. Á heilsugæslustöð Dr. Bari listamaðurinn eyddi síðustu árum ævi sinnar. Hann lést hæfileikaríkur málari, ótrúlega greindur, heiðarlegur og sanngjarn maður árið 1910.

Efni Sköpun Vrubel

Í raun, listamaðurinn skrifaði rauntíma mynd hans. Vrubel sem hér er lýst hreyfingu, intrigue, leyndardómur og þögn. Í viðbót við vinnu í tengslum við ljóðið Lermontov er "The Demon", listamaðurinn kynnti heiminn til annarra meistaraverk list. Þar á meðal eru málverk "Hamlet og Ófelíu," "Girl á bakgrunni persneska Carpet", "-Teller Fortune", "Hercules", "Mikula Selyaninovich", "Prince Guidon og The Swan Princess", eins og heilbrigður eins og margir aðrir. Í þessum verkum er hægt að sjá lúxus, ást, dauða, sorg og perishability. Margir málverk sem listamaðurinn keyrð í rússnesku greinum, þar á meðal vinsælustu "The Swan Princess", skrifað árið 1900. Einnig frábært starf telst slík verk eins og "engill með kerinu og kerti", "By Night", "Pan" og margir portrettmyndir af fræga persónuleika.

Einn eða annan hátt, allt fólk verður minnst meistaraverk sem gerði Mikhail Vrubel - "Demon", auk blokk mynstur í tengslum við ljóðið á rússnesku rithöfundur, sýna tilfinningar, tilfinningar og reynslu sameiginlegum maður, sem gleypir vonda og svik, hatri og öfund. Og, auðvitað, í röð af þessum verkum eru sýnd aðrar myndir.

Wrobel og djöfla hans

Famous og hæfileikaríkur Vrubel heimsótti Muse, sem beðið hann að skrifa málverk "The Demon", þegar hann var í Moskvu. Ekki aðeins ljóð Lermontov varð grundvöllur fyrir stofnun meistaraverk, en einnig umhverfið: meanness, öfund, Disgrace fólk. Vinkona Mikhail Alexandrovich - Savva Mamontov - leyft listamaðurinn að hernema tíma vinnustofu hans. Athugið að það er til heiðurs þessum bjarta og hollur mann Vrubel heitir sonur minn.

Á fyrsta stigi, Mihail Aleksandrovich ekki vita nákvæmlega hvernig á að lýsa illan anda og nákvæmni sem í því yfirskini einhvers. Myndin í huga hans var óljós og þarf fágun, svo einn daginn er hann sat bara niður og byrjaði að gera tilraunir, stöðugt að breytast eða stilla sköpun þeirra. Samkvæmt listamannsins, illi andinn var embodiment þjáningar og hryggir mann. En hann hélt að það glæsilegu og öflugur. Eins og fram kemur hér að framan, fyrir púka Vrubel var ekki djöfullinn eða djöfullinn, hann var skepna rænt mannlega sál.

Eftir að greina vinnu Lermontov og Blok, Vrubel aðeins sannfærðir um sannleiksgildi hugsunum sínum. Það er athyglisvert að Mihail Aleksandrovich mótað ímynd illum hverjum degi. Á nokkrum dögum að hann málaði glæsilegu hans, öflugur og ósigrandi. Á öðrum tímum gert það hræðileg, hræðileg, grimmur. Það er stundum höfundur dáðist og stundum hatað. En sérhver mynd í formi púka það var einhver sorg, það er einstakt fegurð. Margir telja að það sé vegna þess að skýrt það sjálfur persónum sínum Vrubel og fljótlega kom í hugann. Hann var fulltrúi skýrt þá og imbued með efni þeirra sem hægt var að missa sig. Reyndar, áður en listamaðurinn tók upp annað starf - "Demon fljúgandi" - hann fannst mikill og fullkominn teikna færni sína. Verk hans hafa verið hvetjandi, andlaus, einstakt.

Á þriðja mynd er lokið - "Demon beygð" - Mikhail Alexandrovich öðruvísi tilfinning óvart. Það er athyglisvert að hann var með þeim fyrstu sem braut bann á myndum af illum öndum á striga. Það er vegna þess að allar listamenn sem máluð illa, dó fljótlega. Það er ástæðan gögn stafir hafa verið bönnuð. Allir telja að "spila með eldi", í þessu tilfelli með djöflinum, þú getur það ekki. Þetta er sést af tugum ótengdum atburðum. Margir halda því fram að það sé vegna brota á banni þessu öfl myrkursins refsað Vrubel, svipta hann um ástæðu. En það var í raun enn ráðgáta. Og hver maður getur búið til eigin sýn þeirra á skapandi snillingur málarans og persónum sínum, til að þróa eigin viðhorf þeirra til þeirra. Eitt er ljóst: einstaklingar valið Vrubel, alltaf straumur. Eftir allt saman, það hefur alltaf verið og verður árekstra milli góðs og ills, ljóss og myrkurs, falleg og monstrous, hið háleita og jarðneska.