Ítalska tónskáldið Rossini: ævisaga, sköpun, sögu lífsins og bestu verk

Ítalía - ótrúlega landi. Hvort það er sérstakt eðli, eða fólk í henni bjó óvenjulegt, en bestu verk heimsins af list á einhvern hátt tengjast þessu landi Miðjarðarhafið. Tónlist - sérstakt síðu í lífi Ítala. Spurðu eitthvað af þeim, sem hét mikla ítalska tónskáld Rossini, og strax fá rétta svarið.

The hæfileikaríkur Bel Canto vospevatel

Það virðist sem söngleikur genið er felld inn í hvert íbúa skaganum með náttúrunni. Það er engin tilviljun allar tónlistar hugtök sem notuð eru í ritun stig, úr latínu.

Það er ómögulegt að ímynda sér ítalskur, vita ekki hvernig á að syngja fallega. Fallegt söng, í Suður-Bel Canto - satt Italian hætti árangur tónverka. Tónskáld Rossini var frægur um allan heim fyrir framúrskarandi verk hennar búið einmitt á þennan hátt.

Í Evrópu, tíska Bel Canto kom í lok átjándu til nítjándu aldar. Það má segja að framúrskarandi ítalska tónskáldið Rossini fæddist á réttum tíma og í viðeigandi stað. Hvort hann var elskan örlög? Það er vafasamt. Líklegast ástæðan fyrir velgengni hennar í guðlega gjöf hæfileika og eðli lögun. Að auki, the aðferð af að semja var ekki þreytandi fyrir hann. Laglínur voru framleidd í huga tónskáldsins við óvart vellíðan - aðeins tekst að taka.

bernsku tónskáldsins

Fullt nafn tónskáldsins Rossini hljómar eins Gioachino Antonio Rossini. Hann var fæddur 29. febrúar 1792 í borginni Pesaro. Strákurinn var ótrúlega heillandi. "Little Adonis" - þetta er hvernig kallað ítalska tónskáldið Rossini í barnæsku. Mancinelli sveitarfélaga listamaður, að mála veggi á meðan kirkjan St Ubaldo, spurði leyfi frá foreldrum Gioachino sýna barninu á einn af veggmyndum. Hann innsiglaði það sem barn, til hvers engillinn sýnir leið til himins.

Foreldrar hans, þó, og hafði enga sérstaka starfsþjálfun, voru tónlistarmenn. Móðir, Anna Gvidarini-Rossini var mjög fínn sópran rödd og söng í tónlistarflutningi af the heimamaður leikhús, og faðir hans, Giuseppe Antonio Rossini, þar spilaði á trompet og franska horn.

Einkabarn, Gioacchino var umkringd umönnun og athygli ekki aðeins til foreldra en einnig fjölmörgum frændur, frænkur og ömmur.

Fyrstu stykki af tónlist

Fyrstu tilraunir til að semja tónlist, þá steig hann einu sinni fengið tækifæri til að taka upp hljóðfæri. Skorar á fjórtán drengja líta alveg sannfærandi. Þeir eru greinilega stefna að byggja óperu tónlist tjöldin - kommum tíð takt permutations, sem einkennist af einkennandi, söngur lög.

The Library of Congress USA skorar eru geymdar í sex sónötur fyrir kvartettinn. Þeir eru dagsett 1806 ár.

"The Rakaranum í Sevilla": Saga verka

Í heimi tónskáldsins Rossini, þekktur fyrst og fremst sem höfundur óperunni Buffa "Rakaranum í Sevilla", en mjög fáir geta sagt það sem hefur verið saga átti sér stað. Upphaflegt nafn óperu - "Almaviva, eða tilgangslausar Varúðarreglur". Sú staðreynd að einn "Rakaranum í Sevilla" eftir þeim tíma þegar verið. Fyrsta óperan með bráðskemmtilega leikriti eftir Beaumarchais skrifaði venerable Giovanni Paisiello. verk hans með miklum árangri á stigum fór á ítalska leikhús.

Leikhús Arzhentino ungur Hljómsveitarstjóri gert til þess að grínisti óperu. Allar Texti, sem tónskáldið fyrirhugaða var hafnað. Rossini spurði Paiziello leyfa honum að skrifa óperu hans á leikriti eftir Beaumarchais. Hann hafði ekki hug. The frægur "Rakaranum í Sevilla" eftir Rossini samið fyrir 13 daga.

Tveir frumflutt með mismunandi árangri

Frumsýningu var hljómandi bilun. Almennt í tengslum við þessa óperu mikið af dularfulla slys. Einkum hvarf skora með Overture. Það var fjórsund á nokkrum glaðan þjóðlög. Tónskáld Rossini varð að skyndilega koma upp með skipti af the glataður síðum. Í fyrirlestrum sínum varðveitt í skýringum skriflegum sjö árum og lengi síðan gleymt óperunni "The undarlegt mál." Með nokkrum minniháttar breytingum, sneri hann á léttu og lifandi tónlist á eigin samsetningu hans í nýjum óperu. Annað flutningur var sigur. Það var fyrsta skrefið í átt að heimi frægð tónskáldið og melodious recitatives hans er enn unun af áhorfendum.

Alvarlegri áhyggjur framleiðslu hann gerði það ekki.

Dýrð tónskáld náð fljótt og meginlandi Evrópu. Það er merki um hvernig tónskáldið Rossini heitir vinir hans. Genrih Geyne talið hann "Sun Ítalíu" og stíll "guðlega maestro".

Austurríki, England og Frakkland í lífi Rossini

Eftir sigur á heimavelli Isabella Rossini Kolbran að sigra Vín. Hér er hann var þegar vel þekktur og viðurkenndur sem framúrskarandi tónskáld okkar tíma. Hann hrósaði Schumann og Beethoven, alveg blindur frá þeim tíma, gefið aðdáun og ráðlagt að yfirgefa stigu semja óperur Buffa.

Paris og London hafa uppfyllt ritilinn með hvorki meira né minna eldmóð. Í Frakklandi, Rossini var frestað í langan tíma.

Á löngum ferð hans, skrifaði hann og setja á bestu vettvangi höfuðborg flest óperum hans. Maestro var favored konunga og byrjaði deita með áhrifamestu menn í heimi listarinnar og stjórnmálum.

Arðsemi France Rossini og enda lífsins, meðferð í maga lasleiki. Í París, tónskáldinu og deyja. Þetta mun gerast 13. nóvember 1868.

"William Tell" - tónskáldsins síðasta ópera

Rossini var ekki eins og að eyða of miklum tíma í vinnunni. Oft í nýjum óperum hann notaði sömu löngu síðan fundin varasöm. Á hverjum nýjum óperu sem hann tók sjaldan meira en mánuð. Alls tónskáldið samdi þá 39.

"William Tell", hann helgað fulla sex mánuði. Allir aðilar skrifaði aftur án þess að nota gamla skora.

Musical delineation austurrískra hermanna innrásarher frá Rossini vísvitandi tilfinningalega fátækum, eintóna og skörpum. Og fyrir svissneska fólk neitaði að hlýða kúgurum, tónskáldið, þvert á móti, skrifaði fjölbreytt, melodic ríkulegum hrynjanda aðila. Hann notaði þjóðlög og Tyrolean Alpine hirða, að bæta þeim við ítalska sveigjanleika og ljóð.

Í ágúst 1829 frumsýningu óperunni. Frakkinn King Charles X var ánægð og gaf Legion Rossini of Honor. Áhorfendur er meðhöndluð til óperunnar kulda. Í fyrsta lagi, aðgerð breiða yfir fjórar klukkustundir og í öðru lagi, ný tónlistar tækni fundin upp af tónskáldið, var erfitt að skilja.

Í eftirfarandi dögum, stjórnun leikhúsinu minnkað afköst. Rossini var outraged og misboðið að kjarna.

Þrátt fyrir þá staðreynd að óperunni hefur haft mikil áhrif á frekari þróun óperunni, sem er augljóst í slíkum verkum hetjulegur tegund Gaetano Donizetti, Dzhuzeppe Verdi og Vincenzo Bellini "William Tell" og nú mjög sjaldan að setja á sviðinu.

Byltingin í list óperunni

Rossini gerði tvö alvarleg skref í nútímavæðingu nútíma óperu. Hann var fyrstur til að taka upp markið allar raddir með viðeigandi kommur og náð. Áður söngvarar spinna með aðila þeirra, eins og þeir vildu.

Í næsta nýjung var stuðningur recitatives tónlistar undirleik. Í óperunni Seria þetta gerði það mögulegt að búa til kross-skorið tól sett inn.

End textagerð starfsemi

Art gagnrýnendur og sagnfræðingar hafa ekki enn verið samið, sem olli Rossini að skilja feril rithöfundur af tónlist. Hann sagði að það enda þægilegt elli og bustle opinberu lífi sem hann þreyttur. Ef hann átti börn, vissulega hefði hann haldið áfram að skrifa tónlist og setja sýningar þeirra á óperusviði.

Last leikhús vinna ópera seria tónskáldsins var "William Tell". Hann var 37 ára gamall. Í framtíðinni er hann fram stundum hljómsveitum, en að semja óperur aldrei aftur.

Matreiðsla - Uppáhalds starfsemi Maestro

Annar mikill ástríðu af miklu Rossini var að elda. Hann þjáðist mikið vegna fíkn hans hreinsaður matvæli. Eftir svefn frá almenningi tónlistarlífi, varð hann meinlætamaður. Húsið hans var alltaf fullt af gestum veislu full framandi réttum, sem Maestro sjálfur fundið upp. Þú gætir held að skrifa óperur gerði honum kleift að vinna sér inn nógu fé til að minnkandi ár hans af öllu hjarta að gefast mest uppáhalds áhugamál.

tvö hjónabönd

Dzhoakkino Rossini var tvíkvæntur. Fyrsta kona hans, Isabella Kolbran, sigurvegari af the guðdómlegu stórkostlegar sópran, söng öll sóló hlutum í óperum af Maestro. Hún var eldri en eiginmaður hennar sjö ár. Hvort elskaði eiginmaður hennar, tónskáldið Rossini? Ævisaga söngkonunni er hljótt um það, og eins og af Rossini, þá legg ef þetta bandalag væri meiri viðskipti en ást.

Seinni kona hans, Olimpia Pelissier, varð félagi hans til loka lífs. Þeir leiddu friðsælt tilveru og voru nokkuð ánægð saman. Rossini samdi ekki fleiri lög, að undanskildum tveimur Oratorio verkum - kaþólska messu "Það var harmþrungnu Mother" (1842) og "Petite Messe Solennelle" (1863).

Þrír Italian borg, mikilvægasta tónskáld

Íbúar þriggja ítalska borgum erum stolt að segja að tónskáldið Rossini - landa sína. Fyrsta - er fæðingarstaður Gioacchino, borgar Pesaro. Í öðru lagi - Bologna, þar sem hann bjó lengst og skrifaði helstu verk hans. Þriðja borgin - Flórens. Hér í Basilica of Santa Croce, ítalskur tónskáld Rossini var grafinn. Aska hans voru fluttir frá París, og mikill myndhöggvari Giuseppe Kassioli gert tignarlegt legsteininum.

Rossini í bókmenntum

Æviágrip Rossini, Gioacchino Antonio, var lýst af samtíðarmönnum hans og vini í nokkrum skáldskapar bækur, auk fjölda listrænum rannsóknum. Hann var snemma fjórða, þegar birti fyrstu ævisögu tónskáldsins, Frederick Stendhal lýst. það "Life of Rossini" er kallað.

Annar vinur tónskáldsins, rithöfundur, rithöfundur Aleksandr Dyuma, lýst því í smásögunni "Kvöldverður á Rossini er, eða tveimur nemendum frá Bologna." Lively og félagslyndur eðli mikla ítalska var tekin í fjölmörgum sögum og anecdotes, bjargaði vini sína og kunningja.

Í kjölfarið, einstök bækur með þessum gaman og kát sögur voru birtar.

Kvikmyndagerðarmenn greitt einnig athygli mikill ítalska. Árið 1991, Mario Monicelli kynnti áhorfendum kvikmynd um Rossini og Sergio Kastellito aðalhlutverki.