Listir og SkemmtunList

Málverk Ilya Kabakov er Iosifovicha. Artist Ilya Kabakov: málverk "Bjalla"

The heilbrigður-þekktur Soviet og rússneska listamenn á Vesturlöndum er Ilya Kabakov. Verk hans eru til sýnis í dag í mörgum löndum, og kostnaður á hverju ári er að fá meiri. Vinsældir kom til skipstjóra eftir lok 1980, er hann fluttist erlendis. Áður en að Kabakov búsett í Sovétríkjunum, helsta uppspretta tekna hefur verið til skýringar á barnabækur. Málverk, sem leiddi frægð og frama síðar skrifaði hann við manninn, en treyst á skilning á starfi hans í Sovétríkjunum gat ekki.

Childhood og ungmenni

Listamaður Ilya Kabakov, sem myndir í dag verða ríkustu fólk í heiminum, fæddist í Odessa árið 1933. Fjölskyldan hafði verið algengasta faðir, Iosif Bentsionovich, vann sem vélvirki, og móðir hennar, Bella Yudelevna - endurskoðandi. Þegar síðari heimsstyrjöldin hófst, páfinn drengurinn fór að framan, og móður hans, ásamt Úsbekistan (Samarkand). Hér í 1943 hóf hann að læra að mála á listaskóla, sem virkað þegar fluttir frá Leningrad Institute of málverk, skúlptúr og arkitektúr. Repin. Kabakov rannsakað í Samarkand 2 ár. Eftir stríðið endaði 1945 hæfileikaríkur drengurinn var fluttur til Myndlistaskólann í Moskvu (MSHSH). Eftir útskrift úr henni, innritaðist hann í Surikov Institute í Department of Graphics (hann var nemandi frá 1951 til 1957).

Sköpun fyrir og eftir brottflutning

Unga listamaður starfaði sem myndskreytir bækur gefnar út af "Detgiz" (seinna var nafnið "barnabókaverðlaunin"), í samstarfi við tímarit "Murzilka", "Funny myndir", "The Kid". Á þessum tíma, það eru fyrstu myndirnar Kabakova Ili, ritaðar í stíl súrrealisma og abstrakt list. Árið 1960 er hann gengur til liðs við listamenn, andófsmanna og sköpun hans koma á erlendum sýningum í L'Aquila, eftir að þeir hafa verið settar fram í Venice, London og Köln. Í viðbót við málverk, í verkum höfundarins hafa verið virkir að birtast uppsett. First International Grant Ilya Iosifovich fékk árið 1987. Ári síðar, listamaðurinn hlaut námsstyrk á franska menntamálaráðuneytisins, og árið 1989 fékk peninga frá þýska kennslustjóra Exchange Service (DAAD), fór hann til Berlínar og síðan heima er ekki að virka .

Eftir að flytjast búferlum til alls heimsins að vita um hvað listamaðurinn Ilya Kabakov. Málverk, ljósmyndir sem þú getur séð í þessu riti, olli alveg hrærið meðal aðdáendur samtímalist. Hámarki dýrð meistara hófst 1990: á þeim tíma sem hann hafði samþykkt heilmikið af sýningum í mörgum löndum. Í Rússlandi, listamaðurinn hóf að taka virkan sýnd í 2000s. Í Vestur dag, helstu fulltrúi Sovétríkjanna og rússnesku list er talið Kabakov Ilya Iosifovich. Verk hans voru birtar á sýningunni "Rússlandi", sem haldin var í Guggenheim-safninu, við hliðina á táknum Andreya Rublova, verk Malevich, Bryullov, Repin. Eftir það, vald listamannsins enn aukist.

"Sturta"

Hvað er svo vakið athygli listunnendur málverkum Kabakova ili? Til að skilja þetta, þú þarft að íhuga nokkra verk meistara frá mismunandi tímabilum í lífi hans. Árið 1964, röð af málverkum kom undan hendi listamannsins heitir "sturtu". Ári síðar, þessar tölur komu að sýningunni á Ítalíu, vegna þess hvað Ilya Iosifovich alvarlegt Átökin upp við sovésk yfirvöld. Myndirnar sýnd höfundur manns sem standa í sturtu, það er þurrt. Vatn hella úr vökva getur myndast í kringum mann fellur bretti, tjaldhiminn og önnur flókinn form, en hann er ekki að snerta líkama hans. Vestur gagnrýnendur hafa bent á að mála Kabakova Ili með halla á efni í Sovétríkjunum, en listamaðurinn sjálfur haldið fram að hann dró einfaldlega maður sem alla ævi er að bíða eftir einhverju.

The tilkoma af konseptlist

Í upphafi 1970 í Sovétríkjunum faginu var style "Moscow Conceptualism", einn af stofnendum þess er talið listamaðurinn Ilya Kabakov. höfundur myndarinnar á þessum tíma - það er skopstæling á rauða borði sem nær til allra þátta í lífi Sovétríkjanna samfélaginu. Athyglisvert er að vinna "svör tilraunahópnum" Kabakov er (1972), þar sem allt blaða yfirborð beitt úða-mála skrautskrift borð. Í það, hver Soviet borgari - er ekki maður með tilfinningar og tilfinningar, en aðeins fyrsta nafn og eftirnafn í reitinn.

Moscow conceptualism finnur framlengingu hennar í "þann flutningur bin" (1980). Hér Kabakov með einkennandi háði sína afhjúpar Sovétríkjanna lífstíll. fötunum takeaway fyrir fólk sem býr í samfélags íbúð, listamaðurinn kynnir er ekki daglega nauðsyn, en eins og allan út lögum sem ekki er hægt brotinn.

Á Man Who flaug út í geiminn frá litlu herbergi sínu

Í 1980, meira bráðum lýsir óánægju sinni með Sovétríkjunum lifnaðarhætti Kabakov Ilya Iosifovich. Málverk og innsetningar það hafi verið vel þekkt erlendis, og fann þar játningu sína, en heima um listamanninn þekktur aðeins í þröngum hringi. Á árunum 1982-1986 Kabakov vann á laginu "Sá sem flaug inn í rúm frá herbergi sínu." Uppsetningu sést greinilega línu á milli fatlaðs ungs manns og draumum sínum. Gerð frumstæða loftför náðum Tónverk söguhetjan flaug í hið óþekkta, brjóta í gegnum loftið á höfði hans subbulegur litla herbergi. Eftir sest Kabakov varð ljóst að hlutverk mannsins listamaður sýndur sjálfur, fór sambandsins eilífu.

málverk Kabakov er "Beetle" og "Suite"

Brottfluttir til West kom Ilya Iosifovich ekki aðeins heimsfræga, heldur einnig storkuhamur. Árið 2007, Phillips de Pury útboð málverk hans "Suite" (1981), selt fyrir næstum $ 4 milljónir, hefur gert það dýrasta Rússneska málari eftirstríðsárunum tímabili. meistaraverk hans, höfundur skrifaði á stykki af krossviði. Það Kabakov sýnd vel upplýst af sólinni á hótelherbergi með hægindastólum, stofuborð og sjónvarpi. Í forgrunni listamaðurinn hefur sett upplýsingar um leiðsögn með rútu á Black Sea Coast. Þessi tala, ásamt restina af Svartahaf var vikið af Sovétríkjunum borgara.

Árið 2008, alþjóðlegir fjölmiðlar athygli vakti á ný Ilya Kabakov. Málverkið "Beetle", skrifað árið 1982, var seldur undir hamarinn fyrir 5,84 milljónir dollara stórkostlegur. Þannig listamaðurinn setti nýtt met verðmæti verka sinna. Málverkið Ilya I. nærmynd málað skínandi Bjalla situr á grænum blöðum. Neðri hluti vefur höfundar skreytt leikskólanum rím um skordýr. Merking ljóðsins er alveg einfalt: barn fann ljómandi Bjalla söfnun hans, en hann barðist hlé frjáls. En Kabakov væri ekki sjálfan sig ef hann hefði ekki fjárfest í þessari einföldu leikskólanum rím dýpri merkingu. Bjalla, að reyna að brjótast út úr höndum drengsins, ekki bara að berjast fyrir lífi sínu, hér fann skýra principled stöðu einstaklings, tregða til að vera hluti af einskonar söfnun kerfi.

maka Kabakov

Um allan heim eru Kabakova Ili málverk í tengslum við nútíma rússneska málverk. Í dag, listamaðurinn býr í New York. Árið 1989 giftist hann. Það var eiginkona Ilya I. skuldar mikið af velgengni hennar, því það tekur þátt í framkvæmd fjár þess og skipulag sýningum. Auk þess, Emilia (kona) co-styrktaraðili mörg af meistaraverkum sínum. Árið 2012, sameiginlegt verk Ship makanna "of Tolerance" var valinn besti eiginleiki verkefnisins, og hlaut Cartier Award.

Eins og flestum snillinga, gat ekki fundið viðurkenningu í heimalandi sínu Ilya Kabakov (listamaður). Myndir (myndir af sumir af þeim eru settar fram í greininni) í vestri hafa ákefð borist af öllum framsækin samfélaginu og tryggja höfundur hennar verðugt sæti á lista yfir framúrskarandi listamanna.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 is.delachieve.com. Theme powered by WordPress.