Impressjónistanna málverk - meistaraverk meistara fortíðarinnar og samtímamanna okkar

Það er talið að listin hefur engin landamæri. Engu að síður hafa menn ákveðið að skipta vinnu listamanna eftir tegund, þar sem þú getur alveg auðveldlega fá rugla, vegna þess að mörkin hefðbundnum stíl. Í dag verður það eitt af helstu áttir í málverki - impressjónismann.

The tilkoma af Impressionism

Impressjónismann sem listgrein upprunnið í Frakklandi í 1870. Fæðing þessum stíl var gerð málverka Monet "Impression. Sunrise" (1872). Einn blaðamaður hringdi impressjónista listamaður, en með neikvæðum skilningi. En fljótlega var gleymt, og myndin hefur búið til nýja tegund.

1874 fyrsta einstaklingur sitt sýning haldin imperssionisty listamenn. Málverkin sýnd á það, hafa verið gagnrýnd fyrir skort á skilningi, looseness og slæmt teikningu. Hins vegar gera listamenn stoppa ekki og halda áfram að skipuleggja svipaða atburði, lýsa list hans.

Impressjónismann var eingöngu franska fyrirbæri. Listamenn frá öðrum löndum gátu að taka yfir sumir af the lögun, en ekki að fullu.

Það Impressionists fyrst flutt í burtu frá hefðbundnum stöðlum og mynstur fræðilegum skrifa, þannig að gefa mikla uppörvun til þróunar list. Þau eru djúpt þátt í lit rannsóknir og nýjar aðferðir við að skrifa sem á endanum leiddi okkur að fjölbreytni í dag.

Það skal tekið fram að impressjónismann haft mikil áhrif og innblástur nýjung hennar og fulltrúum annarra sviða list: skúlptúr, tónlist og bókmenntir.

Hvað segja impressjónista málverk

Impressjónismann áherslu á myndinni og finnst að það gefur áhorfandanum. Impressjónistanna málverk sýna oft tjöldin frá venjulegu lífi: mannlífi eða landslag. Verk þeirra gefa áhorfendum innsýn þeim sem hafa upplifað sig málara. Impressjónismann ekki taka þau vandamál eða neikvæð, sýnir það aðeins á jákvæðu hliðarnar á lífinu.

Aðallega í myndum er hægt að sjá svo tjöldin, picnics, bátur, dansi, te, gaman úti og önnur ánægjuna af lífi. Fólk í myndunum eru ekki föst, og færa, spila, hlæja oft lýst Impressionists. Myndir leyfa okkur að sökkva inn í lifandi raunveruleika öldum, til að sjá hvað ástandið var umkringd fólki af XIX öld.

Lögun málverk af Impressionists

Talent spegilmynd á striga momentalnygo fyrstu sýn er uppistaðan í öllum listamönnum. Þeir unnu alltaf með náttúruna, án teikningum, smitandi og liggur almenna skapi. Impressjónistanna málverk bera ekki dýpri merkingu eða falinn efni, sýna þau daglegu lífi, en gera það ekki einfaldlega og skillfully. Þegar þú horfir á svona mynd í skoðara strax virðist ákveðin hugsun eða tilfinning sem enn nokkurn tíma eftir skoðun.

Sérstaða stíl að skrifa þróuð Impressionists. Málverk, sem einkennist þær oftast með loðnu línum og einstakra höggum af aðal litum. Sú staðreynd að þeir hafa staðist alla liti stöðluðum litum, skillfully setja strokur. Mikla athygli í starfi sem þeir greiða leika ljóss, sólarljós og skuggar, að reyna að búa til andstæða. Leiðbeinandi í þessu sambandi getur þjónað sem mynd af Renoir "Ball á Moulin de la Galette" (1876).

Great Impressionists í fortíðinni

Frá upphafi námskeiðs voru margir listamenn sem unnu í impressionist stíl, en sannarlega mikil er hægt að kalla mjög fáir. Svo, frægasta impressjónista málari - a Monet, Renoir, Sisley og A. K. Pissarro. Almennt, eins og flæði Impressionism var sérstaklega vinsæll í lok XIX öld, var það þá vann sannur herrum.

Þessi þróun í myndlist var upphaf innblástur fyrir öðrum, ekki síður frægur listamenn - V. van Gogh, P. Cezanne, Paul Gauguin. Þessir listamenn urðu stofnendum eftirvinnslu impressionism, sem gerði mark sitt höfnun á myndina af raunveruleikanum, umskipti á mynd stoðir þess.

nútíma Impressionists

Ætlið ekki, að átt hafi hætt að vera til eftir blómaskeiði sínu. Þangað til nú, eru listamenn sem einmitt impressionism valið fyrir sköpunargáfu þeirra.

Málverk eftir nútíma impressionist mál ekki síður aðdáunarverður en efnið í fortíðinni. Hingað til, fullt af listamönnum virkar í þessari tegund, en hver er mest verður titlinum, tíminn mun leiða í ljós. Engu að síður, það eru nokkrir listamenn striginn stakk eins impressjónista málverk. Myndir af verkum sínum eru hér fyrir neðan.

Taka, til dæmis, listamaður að nafni Kent R. Wallis (Kent R. Wallis). Verk hans eru aðgreindar með skær, mettuð litum, sem hann skapar stórkostlegt landslag.

Einnig heillandi listaverk IJ Paproski (EJ Paprocki).

Í málverkum sínum af blómum, laufum og önnur lítil atriði eru gerðar mjög raunsæ, en restin af bakgrunninum er framkvæmd höggum. Þetta gerir hann til að senda fegurð smáatriði og á sama tíma heildar fyrstu birtingar eru einkennandi Impressionism.